Direction Artistique + Identité visuelle
INTRODUCTION
En tant que directeur artistique, j’ai eu le plaisir de concevoir la programmation culturelle et l’identité visuelle de « Liebe », un restaurant-bar niché dans le 9e arrondissement de Paris. 
Pensé comme un nouveau point de rencontre pour les amateurs de musiques électroniques et de produits de qualité, le lieu se transforme au fil de la journée : restaurant le jour, bar le soir, puis club la nuit. 
Le défi était de traduire cette pluralité en une identité visuelle cohérente, capable d’installer une atmosphère haut de gamme et d’attirer une clientèle variée: des cadres en sortie de bureau aux profils issus de la mode, en passant par les créatifs et les artistes.
Symbole de l’amour
Le symbole de cette identité prend pour point de départ le nom du lieu, Liebe, qui signifie « amour » en français. Ainsi que la fameuse photographie de Léonid Brejnev embrassant sur la bouche Erich Honecker.
 L’objectif est de condenser les différentes dimensions de l’amour la rencontre, le désir, le baiser en un signe simple et évocateur. 
En hommage à l’ADN allemand du lieu, un style moderniste a été privilégié, apportant rigueur et intemporalité au dessin. Il en résulte un logo à la fois singulier et lisible, capable de s’intégrer harmonieusement à des univers iconographiques variés.
Une sélection chromatique qui évoque l’amour.
Symbole de passion, le rouge s’impose comme la couleur centrale de l’identité. 
Décliné en deux nuances associé à un noir profond et à une teinte crème plus douce,
 créant un équilibre subtil entre intensité et élégance.
Une typography flexible et minimale
Afin de structurer et renforcer l’univers de la marque, deux typographies complémentaires ont été sélectionnées : Futura et Poppins. Futura constitue la typographie principale. 
Par son dessin géométrique et épuré, elle incarne une esthétique moderne, claire et intemporelle, en parfaite adéquation avec l’identité du bar. 
Poppins intervient comme typographie de substitution. Lorsqu’il n’est pas possible d’utiliser Futura sur certains outils numériques, elle permet d’assurer une continuité visuelle cohérente grâce à des formes proches et une excellente lisibilité. 
Toutes deux largement disponibles sur les outils de conception et de communication, ces typographies offrent un équilibre entre accessibilité et singularité. Leur utilisation conjointe garantit une identité graphique homogène, capable de s’adapter à un volume de communication important tout en conservant une image maîtrisée et contemporaine.
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